Osa Frasierin neroudesta oli edestakaisin kahden veljen välinen vuorovaikutus. Epämiellyttävän samank altaisten tohtori Frasier Cranen ja tohtori Niles Cranen välinen kemia oli tärkein moottori, joka piti showta käynnissä huimat 11 vuotta. Vaikka näiden kahden mahtavan sitcom-hahmon, Kelsey Grammerin ja David Hyde Piercen, takana olevilla näyttelijöillä saattoi olla monimutkainen suhde näytön ulkopuolella, he olivat todella sähköisiä ruudulla. Silti oli aika, jolloin Frasier ei juuri puhunut näistä kahdesta hahmosta ollenkaan.
Se näyttää niin vaike alta uskoa, koska jotkut esityksen parhaista kohtauksista pyörivät ainutlaatuisen kielen ja kemian ympärillä, jota veljesten Crane jakaa. Vaikka maailma ja heitä ympäröivät hahmot olivat myös tärkeitä, se ei yksinkertaisesti olisi toiminut ilman mahtipontisia, hyvin luettuja, itsekeskeisiä ja täysin koskemattomia psykiatreja sen ytimessä. Mutta tämän ytimen löytäminen kesti vuosikausia kehittyä. Itse asiassa Niles ei alun perin ollut sarjassa. Tässä on, mistä Frasier melkein puhui ja miksi se muuttui…
Frasier oli melkein puhtaasti työhön perustuva esitys ja sitten vain hänestä ja hänen saira alta isästään
Kelsey Grammerin Frasier tuli Cheersin v altavasta castingista vuosia ennen 1990-luvun sitcomin julkaisua. Kun Cheers päättyi, Kelsey etsi seuraavaa loistavaa tilaisuuttaan. Silloin John Pike, Paramountin entinen tv-osaston johtaja, ehdotti, että hän vain jatkaisi hänet tunnetuksi tehneen hahmon näyttelemistä. Tämän idean pohj alta David Angell, Peter Casey ja David Lee muotoilivat esityksen, joka nostaisi Frasierin Cheersin päivien jälkeen, mutta uudella ja tuoreella tavalla, joka todella esitteli hahmon uteliaan luonteen täysin uudessa ympäristössä.
Alunperin ajatus Frasierista työympäristössä oli Cheersin spin-off-sarjan kehittämisen painopiste. Mutta sitten Vanity Fairin Frasierin fantastisen suullisen historian mukaan toinen luoja David Lee menetti isänsä ja esitys muutti suunnan kokonaan.
"Suuret ikäluokat kävi selväksi, että minun on huolehdittava vanhemmistani. Muistan miettineeni, mitä jos niin tapahtuisi Frasierille?" David Lee sanoi Vanity Fairille.
"Tässä on psykiatri, joka kertoo ihmisille, kuinka ratkaista perheongelmansa, ja hänen omat perheongelmansa häiritsevät hänen elämäänsä: hänen isänsä (poliisi, kuten isäni ja isoisäni), kotihoitotyöntekijä, koira ja se paska vanha Barcalounger", toinen luoja Peter Casey lisäsi.
David Hyde Pierce on syy, miksi Niles Crane lisättiin Frasieriin
Frasierin ja hänen täysin erilaisen isänsä välisestä dynamiikasta tuli esityksen keskipiste, casting-assistentti Sheila Guthrie ehdotti, että siellä olisi myös veli. Ja tämä idea tuli puhtaasti siitä, että hän sai pääkuvan David Hyde Piercestä, joka näytti hämmästyttävän samanlaiselta kuin Kelsey Grammer, kun hän oli muutama vuosi nuorempi.
Kun Frasierin luojat katsoivat Davidin demorullaa, he rakastuivat häneen täysin ja päättivät kirjoittaa hänet ohjelmaan. Itse asiassa he rakastuivat niin Davidiin ja Nilesin hahmoon, että he päättivät siirtää esityksen painopisteen veljiin Frasierin ja sairaan isän suhteen sijaan. Samoin kuin Nilesin ja Daphnen suhdetta ei alun perin suunniteltu, Niles/Frasier-suhde löysi pian oman elämänsä.
"Perinteisen viisauden mukaan yhdistäisit Frasierin veljeen, joka on hitsaaja, katselee jalkapalloa ja pistää kätensä alushousujen yläosaan", kirjoittaja/tuottaja Christopher Lloyd sanoi. "Nero muodosti hänet pariksi Frasierin näppärämmän, oppineemman version kanssa, mikä työnsi Frasierin enemmän keskelle. Ja heidän harvinaisesta kielestä tuli esityksen kieli."
Se, että Frasier ja Niles olivat niin samank altaisia, oli Davidille, samoin kuin useille muille tilannesarjaan osallistuneille ihmisille, käännekohta. Mutta pian he ymmärsivät, kuinka nerokas tämä luova päätös todellisuudessa oli. Fanit ilahduttivat nähdessään, kuinka kaksi psykiatria ylianalysoivat kaikkea (usein ristiriitaisista näkökulmista), kun taas muut hahmot katsoivat heitä ilmiselvästi hulluina. Se oli komedian kultaa.
Tietenkin, painopisteen muutos ei jättänyt Frasierin ja Nilen isää Martinia kylmään. Mutta se tarjosi tarinalle mahdollisuuden kehittyä. Sen sijaan, että olisi keskittynyt siihen, että Martin oli sairas, he antoivat hahmolle, jota edesmennyt John Mahoney näytteli loistavasti, mahdollisuuden toivoon. Hahmosta tuli positiivisempi hahmo. Mutta sellainen, joka yritti jatkuvasti olla mukava niiden outojen miesten kanssa, joista hänen pojistaan oli tullut. Jälleen komedia kultaa.
