Jos ihmettelet, miksi monet rakastavat Meryl Streepiä, vastaus on yksinkertainen: hän on Hollywoodin monipuolisin näyttelijä. Kolmenkertainen Oscar-voittaja leimattiin jo uransa alussa "nousevaksi tähdeksi". Tämä tapahtui hänen teatteriaikoinaan 70-luvun puolivälissä. Jossain vaiheessa lehdistö jopa kirjoitti: "Meryl Streep. Muista nimi, kuulet sen uudelleen." Ja teemme edelleen, melkein viisi vuosikymmentä myöhemmin.
Mutta kuinka hän tarkalleen eteni Zofia "Sophie" Zawistowskin roolista Sophie's Choicessa, tappoi sen Miranda Priestlynä elokuvassa The Devil Wears Prada ja tuli Margaret Thatcheriksi Rautarouvassa? No, Streepillä on melkoinen urastrategia. Näin hän onnistui välttämään kirjoittamisen.
Meryl Streep kehitti "Hän voi pelata mitä tahansa" -brändin uransa alussa
Kun Streep tuli Hollywoodiin 70-luvun lopulla, jokainen näyttelijä taisteli samoista päärooleista. Mutta YouTuber Be Kind Rewindin mukaan näyttelijällä ei ollut vaikeuksia saada heidät maahan monipuolisuutensa vuoksi. "Ensimmäisellä kaudellaan [teatterinäyttelijänä] yksin New Yorkissa Meryl sai seitsemän pääroolia ja melkein voitti Tonyn 27 Wagons Full of Cottonia", sanoi BKR:n isäntä Izzy. "Kahden ensimmäisen ammattivuotensa aikana Meryl oli Shakespearen komedioissa, brechtiläisessä musikaalissa, Chekovin ja Tennessee Williamsin näytelmissä."
Ennen elokuvien tekemistä Streepin valikoimaa verrattiin alan legendaarisiin hahmoihin. "Kriitikot vertasivat häntä Buster Keatoniin hänen fyysisen komediansa vuoksi ja ylistivät häntä Laurence Olivierin naisvastineena", BKR jatkoi. "Hän voi olla koominen, mutta vankka ja kypsä. Ehkä tärkeämpää kuin hänen kykynsä asua vakuuttavasti näissä hahmoissa on se, että hän kehitti maineen, jonka hän pystyi. Meryl voi soittaa mitä tahansa, se oli melkein merkki alusta alkaen."
Videoesseisti totesi, että Streep teki viisaita valintoja elokuvaurallaan. "Meryl aloitti elokuvassa muutamilla korkean profiilin sivurooleilla, jotka tekivät hänestä todennettavissa olevan ja arvostetun elokuvanäyttelijän vuoteen 1978 mennessä", sanoi Izzy. "Vuoteen 1979 mennessä hän sai Oscarin teoksesta Kramer v Kramer… Mutta vuonna 1981 Meryl sai lopulta roolin, joka toisi suosiota hänen monipuolisuudestaan uudelle välineelle - elokuvassa The French Luutnant's Woman hän näytteli kaksoisroolia, pohjimmiltaan täydellisen roolin. ajoneuvo kantaman näyttämiseen." Edesmennyt elokuvakriitikko Roger Ebert jopa ylisti Streepiä siitä, että hän oli "yhdellä hetkellä suorastaan nykyaikainen ja seuraavaksi upeasti ja teatraalisesti viktoriaaninen".
Meryl Streep erottui näyttelemällä rooleja eri aksenteilla
Streepin esitystä Sophie's Choicessa kuvailtiin kerran "teknisen taidon ja salaperäisen taiteellisuuden hurmaavaksi yhdistelmäksi". BKR:n mukaan "osa siitä, mikä teki hänestä niin tehokkaan, oli hänen affiniteettinsa." 11 Mamma Mia! tähden 21 Oscar-ehdokkuutta sisältää ulkomaisia aksentteja ja muita lauluvaikutuksia. Vuoteen 1991 mennessä The New York Times kutsui Streepiä "tuhannen aksentin naiseksi". YouTuber lisäsi, että se erottaa näyttelijän muista Hollywood-näyttelijöistä.
Vaikka Izzy selvensi, että aksentit eivät sinänsä ole Streepin huippuosaamisen salaisuus, se osoittaa, että häneen "luotetaan erilaisia identiteettejä, joiden taajuudet eivät ole hänen ikäisensä." Katso hänen filmografiaansa, niin näet, kuinka hän on onnistunut näyttelemään eri persoonallisia naisia. "Pelkästään 1980-luvulla hän siirtyi puolalaisesta holokaustista selvinneestä Oklahoman työväenaktivistiksi, brittiläiseen tulipaloon Ranskan vastarintaliikkeessä, tanskalaiseksi kirjailijaksi, humalassa Albanyksi, australialaiseksi äidiksi ja sitten jotkut", BKR sanoi..
Siihen mennessä, kun Streep voitti toisen Oscarinsa elokuvasta Sophie's Choice vuonna 1983, se "sementoi hänet Hollywoodin mieleen nerona". Julie & Julia -tähti ei kuitenkaan saavuttanut "sukupolvensa suurimman näyttelijän" titteliä heti. Ihmiset kyllästyivät häneen 80-luvulla. "Ei ollut enää todella mielenkiintoista nähdä Merylin kestävän toisen tragedian ulkomaalaisen naisen muunnelmana", Izzy sanoi tuosta ajasta. "Hän sai mainetta työnsä älykkyydestä, ei-orgaanisuudesta ja "huumorittomasta hahmovalikoimastaan"."
Meryl Streepin "Paholainen pukeutuu Pradaa" pelasti hänet tyyppilähetyksistä
Laman jälkeen Streep löysi lopulta tavan saada yleisönsä mukaan uudelleen. "80-luvun lopulla näemme äkillisen muutoksen hänen elokuviensa sävyssä yhteisellä yrityksellä monipuolistaa hänen filmografiaansa", BKR huomautti. Se ei kuitenkaan aivan riittänyt. Jopa 90- ja 2000-luvuilla näyttelijä etsi rooleja, jotka vain tukivat hänen työtään. Se oli vuoden 2006 The Devil Wears Prada, joka elvytti Streepin uran. Siellä sanotaan olevan paikka, jossa "Merylista tuli Meryl".
"Streep, jonka dramaattiset esitykset suuntautuvat ylihaavaan ja korostusvoimakkaaseen, on löytänyt toisen tuulensa koomikkona", elokuvakriitikko Ella Taylor sanoi Streepin suorituksesta muotileffassa. Toinen arvostelija selitti myös, miksi fanit ovat rakastuneet Streepiin Miranda Priestlynä. Se johtuu siitä, että "hän todistaa nyt, näyttävästi houkuttelevassa keski-iässä, että hän osaa tehdä niin vaivatonta kuin rasittavaa, kokoonpanoa ja tähtiä ja nauttia mieluummin kuin piiloutua kykyjensä taakse."
