Margaret Atwoodin vuoden 1985 romaani, The Handmaid's Tale, kertoi tarinan dystopisesta maailmasta, jossa naisia arvostetaan pelkästään heidän kyvystään synnyttää lapsia. Tämä on rehellisesti hienoin kierros, jonka voimme tehdä juonen. Vaikka hänen tarinansa oli yhtä synkkä ja kieroutunut kuin mikä tahansa muualla, vasta näyttelijä Elisabeth Moss astui Offredin kaapuihin, tunsimme todella kaiken kauhean, mitä koko tarinan aikana tapahtui. Vaikka aiempia mukautuksia on tehty, Hulun hittisarja on epäilemättä voittaja kaikin puolin.
Hulun jo ilmoittaman jatko-sarjan myötä, joka kattaa tapahtumia Atwoodin jatkoromaanissa The Testaments, monet meistä ovat edelleen täysin sitoutuneita Offredin tarinaan ja siihen, mihin hän ottaa kapinansa tulevalla 4. kaudella. Koska meidän on odotettava sitä syksyyn 2020, mennään kulissien taakse ja opitaan millaista on tehdä tätä aina tärkeätä sarjaa.
15 Ritaa näyttelevä näyttelijä oli pakkomielle tarinasta ja hänen hahmostaan aina lukion ajan
Kuten monet meistä, näyttelijä Amanda Brugel (Rita) sai The Handmaid's Tale -kirjan lukumateriaaliksi jo lukiossa. Brugel on myöntänyt panostuneensa tarinaan niin paljon, että hän päätti kirjoittaa siitä opinnäytetyönsä. Ei vain romaani, vaan erityisesti hänen myöhemmin näyttelemä hahmo, Rita. Hänen paperinsa ansaitsi hänelle täyden stipendin.
14 Kirjailija Margaret Atwood on ollut hyvin mukana kirjoitusprosessissa
Yksi monista syistä, miksi tämä sarja on ollut niin v altava menestys, on se tosiasia, että alkuperäinen kirjoittaja on ollut mukana koko kirjoitusprosessin ajan. Tämä on aina paras tapa pitää fanit tyytyväisinä romaania mukautettaessa. Päätuottaja Bruce Milleriä lainattiin: "Hän oli hyvin mukana koko kirjoitusprosessin ajan. Koko matkan ajan."
13 Ann Dowdin näytteleminen on niin hyvää, että lisähenkilöt pelkäävät Lydia-tätiä kameran päällä ja pois päältä
Vaikka komentajat ja tietysti Serena Joy ovat osoittautuneet erittäin pelotettaviksi hahmoiksi, Lydia-täti on se, joka todella iskee pelkoa meissä kaikissa. Näyttelijöiden mukaan hänen omistautumisensa on niin äärimmäistä, että extrat pelkäävät häntä, vaikka kamerat eivät pyöri. Dowd itse on myös paljastanut, että hän pitää hauskaa tämän tosiasian kanssa ja poimii joitain niistä kulissien takaa.
12 Olemme nähneet komentaja Waterfordin tekevän kauheita asioita, mutta hänen ja Serena Fiennesin välillä oli yksi kohtaus, joka kieltäytyi kuvaamasta
Kävittää, että jopa komentaja Waterfordilla on rajansa sanoinkuvaamattomissa teoissa. Luettuaan käsikirjoituksen kohtaukselle, jossa Fredin piti raiskata vaimonsa, näyttelijä Joseph Fiennes kieltäytyi tekemästä sitä."Se ei vain seurannut minua. Minun piti mennä raajaan ja kieltäytyä tekemästä sitä, koska minusta tuntui, että vaikka Fred on kuka hän on, hän on ihminen."
11 Monet päänäyttelijät eivät pidä siitä, että esitystä kutsutaan "feministiseksi tarinaksi"
Kun kysyttiin, oliko heidän mielestään sarja feministinen tarina, muutama näyttelijä sanoi: "En usko, että tämä on minkäänlaista feminististä propagandaa. Minusta se on tarina naisista ja sitten ihmiset", Madeline Brewer sanoi. Moss jatkoi: "Se ei ole feministinen tarina. Se on ihmisten tarina, koska naisten oikeudet ovat ihmisoikeuksia."
10 Saiko kukaan kiinni Margaret Atwoodin Cameon pilottijaksosta?
Kuten monissa muokkauksissa, alkuperäiselle kirjoittajalle tarjottiin sarjassa pieni cameo. Aivan ensimmäisessä jaksossa Atwood voidaan nähdä esittävän tätiä, joka todella osuu Offrediin. "Hän ei halunnut, ja sitten [Elisabeth Moss] oli kuin ei todellakaan lyönyt minua, todella löi minua ja sitten hän meni siihen todella", ohjaaja paljasti puhuessaan kohtauksesta.
9 Waterfordin kodissa nähty taideteos valittiin nimenomaan edustamaan sitä, kuinka tärkeitä taideteoksia on varastettu tosielämän sodissa
Koska tärkeitä ja arvokkaita taideteoksia on varastettu kodeista ja museoista menneissä sodissa, tuottajat päättivät, että olisi tarkoituksenmukaista, jos Waterfordin kodissa olisi varastettuja maalauksia. Taitavasti he päättivät käyttää maalauksia, jotka kaikki elävät tällä hetkellä Bostonin museossa, koska ne olisivat heitä lähimpänä ja helpoimmin ryöstettävät.
8 Esityksessä on eri rotujen ja seksuaalisten henkilöiden hahmoja, mutta niin se ei ollut kirjassa
Romaanissa mainitaan, että kaikki ei-valkoihoiset asutettiin muualle, joten hahmot eivät olleet erilaisia, kuten sarjassa nähdään. Tuottaja Bruce Milleriä lainattiin: "Mitä eroa on tehdä rasisteista televisio-ohjelma ja tehdä rasistinen TV-ohjelma, jossa ei palkata värillisiä näyttelijöitä?" Se, että Emilyn k altaiset hahmot olivat avoimesti homoja, oli jotain muuta, jonka ohjelma päätti oikeutetusti vaihtaa.
7 Punaisen ja sinisen valinnat naisten asuihin ovat veto Maria Magdaleenalle ja Neitsyt Marialle
Päivien pukeutumien kaapujen syvän punainen väri on järkevä useista syistä. Ilmeisesti The Eyes tekee ne helposti havaittavissa, mutta asun väri ja ulkonäkö valittiin myös viittauksiksi Maria Magdaleenaan. Samoin vaimojen urheilun sininen väri on tarkoitettu nyökkäyksenä Neitsyt Marialle, koska sininen on puhtauden väri. Niin, Serena…
6 Käsineitojen kantamat siivet ovat opettaneet näyttelijät luottamaan pääasiassa ääneen näytelleessään kohtauksia
Siivet, joita näemme palvelijattaren urheilevan, ovat vain yksi tapa, jolla Gilead vangitsee nämä köyhät naiset. He ovat kuitenkin pakottaneet niitä käyttäneet näyttelijät muuttamaan menetelmäänsä. Heidän täytyy luottaa ääneen ja kuunnella kohtauskumppaniaan tarkasti. "Se mikä itse asiassa oli esteenä, tuli varsin hyödylliseksi välineeksi uudelle tapaa toimia", sanoi sarjan pukusuunnittelija.
5 Miehistöllä oli vaikeuksia päivittäistavarakaupan luomisessa, koska mitään sanoja ei voitu käyttää tarroissa tai pakkauksissa
Voimme kaikki olla samaa mieltä siitä, että ruokakauppa, jossa näemme palvelijan ostoksia, on erittäin huolestuttava paikka. Kenellekään ei kuitenkaan ehkä tullut mieleen, kuinka vaikeaa tämän setin luominen oli. Koska Gileadin naiset eivät saa lukea, missään tuotteessa ei saa käyttää sanamäärää. Vaikka tämä antaa maailmalle aitouden, se ei ollut helppoa lavastajien kann alta.
4 Kesäkuun ei todellakaan pitänyt olla Offredin nimeä
Romaanissa hahmoon viitataan aina vain nimellä Offred. Kuitenkin, kuten tiedämme, Hulun sarjassa hänen nimensä on June. Atwood itse paljasti kuitenkin, että June ei koskaan ollut hänen tarkoitettu nimensä, mutta lukijat olivat tulkinneet tämän hänen nimekseen alun perin, joten Atwood sanoi, että valinta "ei ollut alkuperäinen ajatukseni, mutta se sopii, joten lukijat ovat tervetulleita siihen, jos haluavat."
3 Joseph Fiennes tunnusti, että esitys on pakottanut hänet oppimaan kaiken naisten kohtaamista tosielämän ongelmista
The Handmaid's Tale on pakottanut meidät kaikki tarkastelemaan vakavasti todellisia ongelmia, joita naiset kohtaavat tänään. Näyttelijä Joseph Fiennes puhui siitä, kuinka esitys on avannut hänen silmänsä ja että hän on erityisen huolestunut epätasa-arvoisesta palkasta. "Joten tiedät, että olen alkanut syttyä näihin asioihin ja leukani on maassa."
2 Sarja on ensimmäinen suoratoistopalvelusta, jolle on myönnetty himoitun Emmy-palkinto erinomaisesta draamasta
Anteeksi Netflix, mutta Hulu pääsi sinne ensin. Vaikka alussa suoratoistopalveluita ei todellakaan huomioitu Emmy-ehdokkuutta jaettaessa, tämä sarja osoittautui liian vaikeaksi sivuuttaa. Siitä tuli ensimmäinen suoratoistopalvelun alkuperäinen ohjelma, joka voitti Outstanding Drama -palkinnon.
1 Serena Joyn huhutaan nimenneen vauvan Nichole ilkeänä muistutuksena miehelleen siitä, että Nick on hänen todellinen isänsä
Tämän teorian taakse on melko helppo päästä. Rehellisesti sanottuna tässä vaiheessa emme jättäisi mitään Serenan ohi. Monet ovat tulleet siihen tulokseen, että nimi valittiin erityiseksi pieneksi kaivaukseksi Commander Waterfordissa, jotta hän ei koskaan unohda, että lapsi on itse asiassa Nickin eikä hänen.
