The Lost Boys: Kuinka Joel Schumacher puhalsi uutta elämää vampyyrigenreen

Sisällysluettelo:

The Lost Boys: Kuinka Joel Schumacher puhalsi uutta elämää vampyyrigenreen
The Lost Boys: Kuinka Joel Schumacher puhalsi uutta elämää vampyyrigenreen
Anonim

Kun uutinen Joel Schumacherin kuolemasta äskettäin paljastui, monet elokuvafanit kokivat suurta surua. Tämä oli mies, joka toi meille St Elmo's Firen, Flatlinersin ja mahdollisesti Michael Douglasin uran suurimman elokuvan, Falling Down. Hän teki myös puolimenestyksen Batman Forever -elokuvan, joka on päiväsauva vaihtoehto Tim Burtonin synkemmälle visiolle viittaisesta ristiretkeläisestä.

Tietenkään kaikkia hänen elokuviaan ei otettu hyvin vastaan. Batman ja Robin olivat kriittinen katastrofi; elokuva, josta tuli tunnetumpi George Clooneyn nännilepakkoasu kuin mistään muusta. Ja hänen sovituksensa Andrew Lloyd Webberin Oopperan kummituksesta oli elokuva, jonka olisi luultavasti pitänyt jäädä varjoon.

Mutta Schumacherin virheet voidaan antaa anteeksi, ei vain siksi, että hän loi tähän asti mainitsemiamme mahtavia elokuvia, vaan koska hän onnistui puh altamaan uutta elämää sairaaseen vampyyrigenreen kauhukomediaklassikolla, jonka me kaikki tunnemme nimellä The Lost Boys.

The Lost Boys: Vampyyrit ylösnoussut uudelle sukupolvelle

Vampyyrigenre oli hiipumassa 80-luvulla. Poissa olivat Christopher Leen Draculan iteroinnin synkät kauhut ja Salem's Lotin uhkaavat vilunväristykset. Sen sijaan yleisöä "kohdeltiin" vampyyrihuijauksilla, mukaan lukien kurjat Once Bitten ja Fright Night: Part 2 sekä elokuvat, kuten Nälkä ja Vampires Kiss, jotka olivat aivan liian outoja heidän omaksi parhaakseen.

Satunnaisia kohokohtia oli, alkuperäinen Fright Night oli yksi niistä, mutta niitä oli vähän. Luojan kiitos silloin vuodesta 1987. Kathryn Bigelow perusti vampyyrimyytin todeksi upealla Near Dark -elokuvalla, ja ehkä onnistuneemmin Joel Schumacher toi The Lost Boysin valkokankaalle; uudenlainen vampyyrielokuva, joka sekoitti komediaa ja kauhua onnistuneeseen vaikutukseen.

Tämä oli vampyyrielokuva uuden sukupolven elokuvayleisöille. Se loi yksin teini-vampyyri-genren kauan ennen kuin Twilight syntyi, ja se teki sen, mitä vain harvat vampyyrielokuvat olivat tehneet aiemmin: Se antoi vampyyreille seksin vetovoimaa. Rokkaavalla soundtrackilla, näyttelijöillä planeetan tuolloin kuumimmat näyttelijät, mukaan lukien Jason Patric ja Kiefer Sutherland, ja räikeä tyyli, joka kiteytyi 80-luvun tunnelmaan, tämä oli vampyyrielokuva, joka erosi suuresti kaikesta muusta. tule ennen.

Ja se oli sen parempaa.

On hauskaa olla vampyyri

The Lost Boysin johdossa oli alun perin The Goonies -ohjaaja Richard Donner. Kuten elokuvan nimestä käy ilmi, hän aikoi sen olevan olento-versio lasten klassikosta Peter Pan, jossa lapset ovat vampyyrirooleissa. Viitaten J. M. Barrien tarinan pieniin poikiin, jotka eivät koskaan kasvaneet aikuisiksi, elokuvasta oli tarkoitus tulla elokuva koko perheelle. Mutta kun Donner astui takaisin tuottajan rooliin, Schuhmacher tuli mukaan täysin erilaisella visiolla. Hän halusi tehdä R-luokan kauhuelokuvan, joka vetosi teini-ikäiseen yleisöön, mutta jossa oli tarvittavat pelot, jotta he saisivat enemmän kuin pelkkä kakarapack leffa hampailla.

Schumacherin elokuvassa vampyyrit olivat nuoria ja seksikkäitä. He soittivat heavy metal -bändeissä ja olivat suosittuja nuorten keskuudessa. He olivat monella tapaa samanlaisia kuin mikä tahansa 80-luvun teini-ikäinen jengi, vain nämä teini-ikäiset olivat riippuvaisia verestä eivätkä tuolta aj alta tutuista huumeista.

"Nuku koko päivä. Juhli koko yö. Älä koskaan vanhene. Älä koskaan kuole. On hauskaa olla vampyyri." Tämä oli elokuvan tunnuslause, ja se vetosi suoraan elokuvayleisön juhlia rakastaviin teini-ikäisiin, etenkin niihin, joiden vanhemmat pahensivat nukkumaanmenosääntöjen puutteesta. Nämä punk rock -vampyyrit roikkuivat ylösalaisin rautatiesill alta, ryöstivät metallimusiikin tahtiin rantakadulla ja ajavat moottoripyöriä muodikkailla pyöränsuojuksilla. Nämä punk rock -vampyyrit toivat viileää ja erosivat paljon aiempien vampyyrielokuvien tylsistä ja synkistä hirviöistä.

Aivan kuin sarjakuvasta

Vaikka The Lost Boys vetosi teini-ikäisten juhlia rakastavaan osaan, se vetosi myös niihin, joita pidettiin usein nörteinä. Teini-idolin Corey Haimin esittämä Sam oli suora vastakohta rantakadun verta imeville "teineille". Tässä oli lapsi, johon jokainen sarjakuvanörtti saattoi samaistua, ei vähiten siksi, että Sam rakasti sarjakuvia.

Sam tapaa ensin Frog Brothersin sarjakuvakaupassa, joista yhtä näytteli "toinen Corey", Corey Feldman, joka näytteli myöhemmin useissa muissa elokuvissa Haimin kanssa. Nämä nuoremmat vampyyrimetsästäjät varoittavat Samia verenimureiden määrän kasvusta Santa Claritan alueella ja värväävät hänet tiimiinsä, kun Sam huomaa, että hänen veljensä Michael on muutettu vampyyriksi. "Olet yön olento, Michael. Aivan kuin sarjakuvasta", Sam julistaa huomattuaan, että hänen veljensä luottaa aurinkolaseihin muutakin kuin muodikkaaseen asusteeseen.

Siirryttäessä teini-leffasta täyteläiseen kauhukuvaan elokuva ei pidättele pelottelua, vaikka se eroaa silti virkistävästi muista elokuvista. Aikaisempien kauhuelokuvien orkesterisoundit ovat poissa, kun nyt klassinen rock-ääniraita hengittää uusia lyöntejä vanhojen vampyyrielokuvien musiikkiin. Sankarit taistelevat vihollisiaan vastaan pyhällä vedellä täytetyillä vesiaseilla. Ja he käyttävät tappeleessaan popkulttuurin slangia, mikä on kaukana perinteisemmissä vampyyrielokuvissa käytetyistä vakavista dialogivalinnoista.

Fangs For The Memories Joel Schumacher

Vuonna 1987 Joel Schumacher herätti vampyyrin henkiin uudelle sukupolvelle. Elokuva oli pelottava, rohkea ja todella hauska. Siitä tuli kulttiklassikko ja sitä rakastetaan edelleenkin. Se ennusti myös sellaisten TV-ohjelmien saapumista, kuten Buffy the Vampire Slayer ja The Vampire Diaries, jotka jakavat tämän fanien suosikkielokuvan.

"Sinä et koskaan vanhene, Michael, etkä koskaan kuole", sanoo Kieferin vamppi Samin veljelle jossain vaiheessa elokuvaa, eivätkä nämä sanat ole sen enempää oleellisia kuin nykyään. The Lost Boys on elokuva, joka ei koskaan vanhene ja joka ei koskaan kuole, ja tämän vuoksi ei myöskään muistomme ohjaajasta, vaikka hän ei valitettavasti ole enää kanssamme.

Suositeltava: